BIO
Janet Marren
Pintora y Artista Plástica
1913, Nueva York, EE. UU. – 2009, San Cristóbal, México
Janet Marren fue una destacada pintora y artista plástica cuya obra abarcó varias décadas, combinando la abstracción, la naturaleza y diversas influencias culturales. Nacida en Nueva York en 1913, comenzó su formación formal en prestigiosas instituciones como la Metropolitan Art School, la Art Students League of New York (bajo la tutela de A.S. Baylinson) y el Master Institute en el Museo Roerich, donde estudió con John Graham. Sus estudios avanzados en grabado, litografía y escultura durante los años 30 sentaron las bases de una carrera diversa y en constante evolución.
Durante la década de 1950, Marren comenzó a pasar largos períodos en México, cautivada por los paisajes del país, su vibrante cultura indígena y el arte precolombino. El simbolismo y los rituales mayas influyeron profundamente en su estilo artístico. Eventualmente, se estableció de forma permanente en San Cristóbal de Las Casas, donde el dramático paisaje montañoso y la vida cultural se convirtieron en elementos centrales de su obra.
La carrera de Marren contó con numerosas exposiciones individuales, incluidas grandes retrospectivas como Crónica Chiapaneca (1996) y Metamorfosis (1992), ambas presentadas en San Cristóbal. Sus innovadores Lumachromes, obras translúcidas inspiradas en la luz y la naturaleza, ganaron prominencia en los años 60 y fueron presentados en instalaciones como el techo iluminado encargado en Nueva York (1971). Su obra también fue exhibida en importantes espacios como la Wittenborn Gallery y la Grand Central Moderns en Nueva York.
Participó en prestigiosas exposiciones colectivas, incluidas la Whitney Annual, las Bienales Internacionales de Acuarela del Museo de Brooklyn, y muestras en instituciones de renombre como la Corcoran Gallery y el Dallas Museum of Fine Arts. A lo largo de su carrera, recibió reconocimiento, incluido el Emergency Assistance Grant de la Fundación Adolph y Esther Gottlieb en 1992.
Las obras de Marren forman parte de las colecciones permanentes del Brooklyn Museum, el Baltimore Museum y el Minnesota Art Institute, así como de colecciones privadas alrededor del mundo.
En sus propias palabras, Janet Marren describió su arte como una síntesis de los ritmos y formas de la vida, influenciada por la música, la danza y las fuerzas de la naturaleza. Exploró la estructura, el movimiento y el color a lo largo de su carrera, pasando de obras figurativas a una audaz abstracción. La rica cultura y los paisajes de México fueron una fuerza guía en su obra tardía, donde los temas de transformación, ritual y experiencia humana emergen con gran fuerza.
El legado de Janet Marren perdura a través de su extraordinaria obra, que captura la interacción eterna entre la luz, la forma y el espíritu del lugar.